Anuario pórtico Escuela de danza salsa curso de danzas salsas en Francia Paris profesor

<body> <h1><span style="background-color: #FFFF00"><a href="/">Anuario pórtico Escuela de danza salsa curso de danzas salsas en Francia Paris profesor</a></span></h1> «Rueda de casino»: salsa como baile de grupo en círculo en el cual uno actúa como voz y va dando órdenes con vueltas y cambios de pareja que hacen de este estilo el más divertido y participativo de la salsa, como ejemplos de vueltas están el clásico «70», hasta figuras complejas como «llévala a Matanzas».<br>  1970 vio un número de innovaciones musicales entre músicos salseros. El cuatro Puertorriqueño fue introducido por Yomo Toro y el piano eléctrico por Larry Harlow, mientras vocalistas como Cheo Feliciano, Soledad Bravo, y Celia Cruz adaptaron canciones Brasileras al género. Ray Barretto, Típica 73, Conjunto Clásico, Rubén Blades y Eddie Palmieri fueron otros artistas importantes de la era, mientras Fruko puso influencias colombianas a la salsa y trajo la música a su tierra. En los 80, Fania Records dejó de ser el líder de la salsa, pues fue debilitado por TH-Rodven, y RMM.<br>  1980 fue una época de diversificación, de como la salsa popular evolucionó en la dulce y suave salsa romántica, con letras que se basan en el amor y el romance. El que es considerado el pionero de la salsa romántica fue el vibrafonista Louie Ramirez y su grupo Noches Calientes es considerado el inicio de esta era, que pronto fue dominada por las estrellas puertorriqueñas como Frankie Ruiz, Eddie Santiago, Paquito Guzman y otros. Finalizando 1980 ,la salsa fue influenciada por el rap latino y la desarrollaron artistas como Willie Colon y Sergio George regresando la música a sus raíces del mambo y agregando una sección prominente de trombón.<br>  A decir verdad, los cubanos nunca han perdido su estatus de isla completamente. Después de la revolución cubana (1959) los emigrantes cubanos huyeron preferentemente a Estados Unidos. Con el continente latinoamericano casi no hubo ningún intercambio. La música en si se difundió rápidamente a todas las fronteras, sin embargo, casi nadie en América Latina conoce algo como un New York Style o un «Cross Body Lead (Dile que no)».<br>  A inicios de los años 1990 la salsa sensual empezó a declinar en popularidad, lo que se debió principalmente al fuerte impulso de otros ritmos caribeños como el merengue dominicano y la bachata.<br>  Actualmente, la escena salsera se encuentra compuesta por cantantes y agrupaciones clásicas; como las citadas El Gran Combo y La Sonora Ponceña,Eddie Palmiri, Rubén Blades, Willie Colón, Andy Montañez, Tommy Olivencia y su Primerisima Orquesta, Roberto Roena y su Apollo Sound, Guayacan Orquesta, Son de Cali, Grupo Niche ; que gozan de un prestigio ganado en décadas. Pero también la componen figuras más jóvenes que sienten la salsa y buscan llevarla a su tercer nivel de evolución, figuras como Jimmy Bosch, La India y Hermán Oliveras que rescatan la clásica Salsa Dura o como Gilberto Santa Rosa, Marc Anthony, Victor Manuelle y Michael Stewart en cuya música se nota el intento de fusionar los dos tipo de salsa, rescatando lo mejor de cada uno. Hoy se puede decir que la música de Salsa tiene un reconocimiento mundial y numerosos bailadores en todo el mundo.<br>  Bandas como Juan Formell y los Van Van, Chucho Valdés e Irakere, José Luis Cortés y NG la Banda, Juan Carlos Alfonso y su Dan Den hasta llegar a Manolito y su Trabuco y Paulo FG llevan el sonido «timbero» más allá de la isla y en los últimos años fueron recibidos con beneplácito por el pueblo salsero.<br>  Casi al mismo tiempo surgieron más centros de la salsa en Puerto Rico, Panamá, Venezuela y Colombia. Los puntos centrales de la salsa en Colombia fueronBarranquilla, Cartagena y Cali, con competiciones anuales de música y de baile.<br>  Como madre de la salsa se nombra con frecuencia a la música tradicional cubana. Como precursores están considerados aquí, aparte de innumerables ritmos tradicionales (guagancó, guaracha, bolero cubano, etc.), el son y el danzón. Muchas bandas de son, son muy populares en cuba, comenzando en los años 30; éstos fueron septetos y sextetos[11]. Finalizando la década de 1940, estas bandas crecieron mucho, convirtiéndose en orquestas de mambo y charanga lideradas por directores de orquesta como Arsenio Rodríguez y Felix Chappotin[12]. En la ciudad de Nueva York, en el centro para el mambo en los Estados Unidos, el Palladium Dancehall, y en la Ciudad de México, donde una industria fílmica retoñando atrajo músicos latinos, el estilo cubano de las bandas fue formado por cubanos, puertoriqueños y dominicanos como Machito, Pérez Prado, Tito Puente, Johnny Pacheco y Tito Rodríguez[13].<br>  Con la salsa se originó una nueva corriente musical, para lo que colaboraron músicos de muchos países diferentes de América Latina. Sin embargo, se pueden identificar a sus precursores en la historia de la música.<br>  De esta manera la salsa no es un género musical cerrado ni inmutable, sino que es un conjunto de géneros (algunos bastantes disímiles) que se fusionan junto con ritmos afro-caribeños y con el jazz estadounidense.<br>  De esta manera la salsa no es un género musical cerrado ni inmutable, sino que es un conjunto de géneros (algunos bastantes disímiles) que se fusionan junto con ritmos afro-caribeños y con el jazz estadounidense.<br>  Debe ser consecuencia de la situación política de la Isla, pero la Salsa Cubana no compartió el mismo desarrollo. La salsa cubana, en vez de mezclarse y enriquecerse de otros ritmos, fue progresando y evolucionando en la continua innovación y transformación de sus propios ritmos, los cuales poseen múltiples variantes y facetas.<br>  Desde Nueva York, la salsa se expandió rápidamente a Cuba, Puerto Rico, Peru, República Dominicana, Colombia, México, Venezuela, y otros países latinos. Músicos y cantantes como Tito Puente y Celia Cruz solidificaron sus nombres no solo en hogares latinos norteamericanos sino sobre todo en el Caribe. Después, grupos como el El Gran Combo, Roberto Roena Y Su Apollo Sound y La Sonora Ponceña entre otros, los siguieron<br>  Durante 1980 la salsa se expandió a México, Argentina,Europa y Japón, donde (Japón) fue popularizado por la famosa Orquesta Del Sol. La Orquesta de la Luz, o Orchestra of the Sun, también se volvió famosa en muchos países latinoamericanos. Colombia continuó estas innovaciones de salsa a través orquestas tradicionales de los 70s como Fruko y Latin Brothers , y otros de los 80 como Los Nemus del Pacífico, El Grupo Niche, Orquesta Guayacan y Son de Cali. Joe Arroyo(anteriormente ,cantante de Fruko) agregó influencias de cumbia, y con la Sonora Carruseles se convirtieron en importantes atracciones en Colombia durante 1990, y la ciudad de Cali fue ,y es ampliamente conocida como "la capital mundial de la salsa".<br>  El cubano Roberto Torres y el colombiano Humberto Corredor Guajiro Records inventaron el concepto la charanga-vallenata en los 80s, haciendo de Miami un centro de salsa. La salsa de Venezuela también se volvió popular, especialmente Oscar D'Leon, mientras que otros, como Nelson Pueblo, agregaban influencias de música llanera nativa. El puertorriqueño Cano Estremera al separarse de Bobby Valentin se convirtió en otro cantante popular de salsa en la segunda mitad de 1980.<br>  El mambo fue muy influenciado por el Jazz y fueron las grandes bandas de Mambo las que mantuvieron viva la larga tradición del Jazz mientras los maestros actuales del Jazz se estaban moviendo en las pequeñas áreas de la era del bebop[14]. En la década de los 50, la música bailable latina, como el mambo, la rumba y el cha-cha-chá; fueron música de corriente principal en los Estados Unidos y Europa[15]. En los 50s también se vio un decline en el pueblo por las grandes bandas de mambo seguidas por la </body>